第429章

    [kpop导师们的华丽示范舞台即将登场！]


    [参赛者：哦x发天哪！]


    [天呐，参赛者们究竟能否驾驭这样的舞台？]


    突然，一个特别舞台的预告片跳了出来。


    “疯了，申载贤！”


    青黎的粉丝迅速捕捉到了屏幕上出现的青黎的脸。


    ‘什么！’


    青黎的粉丝再也忍不住，直接拖动进度条跳到了最后。她猜这肯定是放在最后压轴的。


    果然，她的预测没错。


    “啊啊啊！”


    就在画面从典型的wetube舞台内容的气氛切换时。


    粉丝看到了站在舞台上整齐排列的七位idol导师。


    而其中，真的有青黎！


    “天啊。”


    青黎与其他idol同台表演，这可是他出道两年后几乎从未出现过的场面！


    ‘哇塞，连朴都在！’


    粉丝的脑子瞬间飞速运转。


    就在她觉得这些导师摆出的动作和交叉着双臂的姿势似曾相识时


    前奏响了起来。


    shhshhshh, shh…！


    “……！”


    这首歌……竟然是才发行半年的全新idol热曲！


    而且不仅是热曲。


    ‘那可是米里奈的歌！’


    屏幕上播放着的是一首出自刚刚出道不足一年的新人女子idol的热门单曲！


    chapter       217


    翻唱舞台。


    指的是演绎自己并非创作的歌曲，而是其他团体或歌手的歌曲。


    显然，这其中有着一些不成文的规则。


    “后辈的歌不轻易翻唱。”


    如果翻唱的歌曲不如原作，画面就会显得非常尴尬。即使表现得再好，也很容易被说成“没有职业道德”。


    通常，在翻唱舞台上，演员只会在短短几天的排练后就演绎别人作品的情况下，风险极高。


    更何况，<阿珠莎>的制作团队中的那些idol导师，大多都是已经出道多年、成名已久的团队。


    “天哪，年末翻唱舞台的水平可不止这一些人！”


    这意味着，观众没想到的是，那些idol们居然会翻唱新人们最近的热门曲目。


    “哇！”


    另外，几乎同一时间段的相关社交媒体也充满了“??”之类的疑惑。


    然而，青黎的粉丝立刻意识到了这一点。


    “原来如此，载贤前辈的歌就算要做推理，选择的曲目也少得可怜啊。”


    比vtic还要年长，且近五年内仍保持有代表性热歌的idol，已经少之又少。


    但是，翻唱那些过时的歌曲也不太有趣了，大家已经看得够多了。


    “新晋女idol的歌曲…肯定很有趣！”


    一想到这里，粉丝的心情不禁激动起来。


    毕竟，青黎翻唱女idol的歌曲，还是自从她出道以来的第一次！


    那种突如其来的惊喜让粉丝的心脏开始狂跳。


    他们丝毫不怀疑青黎会做不好这首歌，这也是粉丝们情不自禁的反应。


    而就在这些思绪一闪而过的短短几秒钟里。


    -we gonna fly high


    画面切换，舞台开始了。


    咚咚咚咚


    在低沉的贝斯和鼓点上，清脆的弦乐与合成器的电子音交织在一起。


    穿着紧身皮革哈内斯的idol们在紫色的舞台上开始了舞蹈。


    各个团体之间带来的不协调感，随着舞者们的完美配合被巧妙地化解。


    多年的舞台经验和精准的技巧，固然是其中的因素，但最重要的是…中心位置的那个人，实在是太引人注目。


    当然，那个人就是青黎。


    -  high up


    飞翔吧，向上


    突破束缚，shoot up


    挣脱困境，paradox


    “啊啊！”


    激烈的副歌瞬间从开头就炸裂而出。青黎的粉丝几乎立刻屏住了呼吸。


    “哈，太棒了…”


    屏幕上的青黎仿佛一个整体般，几乎是顺畅地将几十秒的舞蹈动作连贯成一个流畅的整体，完美地结束了这段开场。


    连原曲的旋律都没来得及在脑海中浮现，仿佛一切都发生在瞬间。


    这真是极为惊艳的表现。


    “啊啊啊！”


    除了那些无法抑制的惊呼和偶尔喊出的成员名字，粉丝社区里也偶尔出现类似的评论：


    -青黎真是太强了，x他妈的！


    -世界级水平，真牛！


    -就换了个高度，气氛全变了。


    但其实，不仅仅是换了个高度。


    更多的是氛围的变化。


    米里奈的出道曲《high up》讲述了一个比喻：像是被困在蛛网中的毛毛虫，最终努力挣脱，变成蝴蝶翩翩飞舞的过程。


    这首歌在某些方面带着一点复古的哀愁感，但又不失时尚感与节奏感，完美契合了近期的流行趋势，因此迅速引发了热潮。


    虽然作为新人歌手的作品，曲风明确、旋律强烈，感性却不失力量，几乎无可挑剔。但也因此，歌曲的色彩过于鲜明。


    毕竟，歌曲的比喻本身就象征着要摆脱《阿珠莎》第四季的争议与舆论压力，迎来新的突破。


    而那些已经在娱乐圈打拼多年的老idol们，早就没有轻易掉进这种陷阱。


    此次翻唱舞台的关键就在于，他们并未试图粗糙地模仿原作中的情感元素。


    -撕开茧壳，放飞自我


    take off, take off, take off


    我现在就要起飞


    全力冲刺，展翅高飞


    “哇，靠！”


    新人的表现，固然有些生涩，但没有出现僵硬的演出。反而，更多的是从从容中展现出的表现力。


    更关键的是，青黎在舞蹈动作的把控上，巧妙地避免了过于放肆的表现，让一切显得恰到好处。


    最终，舞台的冲击力达到了极致，变得更加具有张力，带来了与原作完全不同的感受。


    简而言之，这成了全球kpop粉丝疯狂追捧的“强劲且充满个性的风格”绝佳示范。


    再加上本来就不是同一个团体的成员，彼此之间都不愿意退让的气氛反而将这一切推向了高潮。


    尤其是副歌部分。


    -你高声呼喊 high up


    (high-up, up, up, up)


    飞得更远，飞得更高


    “哇！”


    气势澎湃。


    青黎领衔的队形流畅自如，强弱的调控也极为巧妙，牢牢抓住了观众的目光。


    当中站的那个人如果能很好地掌控全局，就能遵循编舞的规律，使整体质量看起来更上一层楼。


    大概在第三集一上线后，已经有部分人迅速剪辑并提取了表演片段，制作了无数的gif动图吧。


    ‘啊，这下确定要被说没职业道德了！’