第112章
3个月前 作者: 桔桔如令
【还挺准确的,虽然贾引舟蹩脚扮演甄引舟真的很好笑,但他举手投足间的动物味都要溢出来了。】
【甄引舟贾引舟,这才两集,外号都出来了吗……】
【谁让编剧没给男主初始名字呢,暂时这么叫着。】
【可我们甄引舟姓孟啊!】
【不重要啦。】
【有一说一,要不是提前知道男主是礼帽老师演的,第一眼我真没认出来。】
【我也,贾引舟和甄引舟简直两模两样,一人分饰两角已经算礼帽老师的拿手好戏,但这回两个人之间的气质差距实在太大了,只能用四个字来形容,云泥之别。】
【不知道有没有人注意到乞丐醒来后的眼神,我该怎么说,就算后面剧情还是欢快居多,可我总是会记起他醒来后的眼神,不知道为什么,有一种非常莫名的悲伤。】
【终于翻到跟我有同样感受的了,我觉得归根结底是因为乞丐的状态太真实了,饿到眼睛都微微凸起,明明房间又明亮又雅致,可他整个人就是灰扑扑的,与环境格格不入。】
【格格不入就对了,有历史博主已经考据到《踏歌行》的历史细节了,在这里放个链接。】
众所周知,孙明擅长历史题材。
《踏歌行》的背景处在一个崭新的大一统王朝的开端,乱世看起来已经结束,但秩序依旧是混乱的,大量的流民试图返回故乡,寻找自己的土地,有的人忘记了回家的路,拼尽一切寻找活下来的机会。
孙明没有给男主取名字的原因,便是男主放弃了一部分人性,任由兽性来主导身体。
人物的设定如此顺理成章,失去名字的乞丐,由于抢不过别人饿得瘦骨嶙峋,时代的残酷性借由一个出场就交代了出来。
只不过邓哲飞的叙事节奏削减了这种残酷,并利用男主拙劣的模仿以及欢快的背景音乐增加了趣味性和可看性。
当然,这不是在消解苦难,而是因为故事背景不可能跟堆设定似的一股脑全都剪出来,要循序渐进,更要塑造好每一个角色。
邓哲飞的功底自是不用多说,叙事节奏极其舒适。
喜欢探讨内涵的观众可以看到隐藏在主线下的冰山。
闲着没事看剧下饭的观众也能找到各自的乐趣。
皆大欢喜。
就是黎陌当时为了减肥确实饿得头晕眼花,走路都轻飘飘的,一张口就能吐出半个魂,拍前几集时那叫一个入戏,随便看见点吃的都眼冒绿光。
这等素材邓哲飞必不可能错过。
剧里的贾引舟渴望将大饼吃个饱,剧外的黎陌眼巴巴盯着群演的盒饭。
别说群演扛不住,就连邓哲飞都不忍心了,把老伴专门为他卤的牛肉贡献出一半:“吃吧吃吧,不差这一口。”
上镜胖三斤,现实里看黎陌,比在镜头中看着还要可怜。
黎陌眨眨眼,视线落在邓哲飞的饭盒上,嘿嘿一笑,抢了就跑。
一边跑一边扯着嗓子喊:“谢了邓导,我就知道你不差这一口!”
邓哲飞:“……”
一旁围观的杨程远和孙明根本没给邓哲飞面子,笑得无比猖狂。
有这两位带头,其他演员和群演们的咳嗽声也此起彼伏,片场内充满了欢乐的氛围。
除了邓哲飞。
【邓导:旁边黎陌欺我老无力,忍能对面为盗贼!】
【严谨点,哪里盗贼了?这就是明抢。】
【杨程远和孙明笑得好大声,这就是熟人局的快乐吗!】
【邓导:你快乐吗?我不快乐!】
【笑容不会消失,只会转移。】
【经此一役,礼帽老师在邓导这里可能连充电宝都借不出来了。】
【哈哈哈哈哈哈哈怎么这么好笑啊,礼帽老师明明看上去没什么劲,结果跑得还挺快。】
【比他巅峰时期差远了,单纯欺负邓导老胳膊老腿追不上而已。】
【邓导:?你礼帽吗!】
元旦假期还没过去,正是流量最大的时候,《踏歌行》刚一开播,讨论度节节攀升,首播收视率破1的数据一出来,更是引起一阵惊呼。
【回来了,都回来了,熟悉的首播破1又回来了!】
【又想起了被《荣光》屠榜的恐惧,颤抖吧各家的开年大戏们!】
【走势喜人啊,没想到现在竟然还有这么多人吃武侠题材吗?】
【真的吗?那我可就要梦一个武侠复苏了哦!】
【先别急着梦,我觉得吧,跟题材没多大关系,单纯是剧本身足够好看……】
【而且编剧也太会捏人设了,他到底是怎么做到把一个浑身都是缺点的主角写得这么讨喜的?】
【卡演技的,你看换个演员会不会有同样的效果。】
也不尽然。
除了黎陌的演技之外,还有剧本的编排和导演的调度。
比如乞丐完全不会武功,在遇到危险时,打不过直接跑,贡献了许多将同伴护至身前的名场面。
搞笑的是,因为同伴们对真正孟引舟的滤镜比城墙还厚,见乞丐撒腿就跑,还觉得是师兄没了武功怕自己拖后腿主动避让,于是士气更胜,跟加了buff似的刷刷刷解决了敌人。
比如乞丐做事从不讲究光明正大,能阴一手就阴一手,有时候真能出其不意,从一个从未想过的角度解决问题,然后又收获了一层滤镜。
再比如,因为乞丐从小生活在底层,了解底层人的生活,他有很多种生存小技巧,也会讽刺同伴伪装做得不像,只看背影就知道他们绝对身份不凡。
“要怂,要狠,要含着一口气,”混乱的环境下,乞丐如鱼得水,他伸了个懒腰,说道,“别管明天做什么,只想今天怎么活。”
孙明从不回避乞丐身上所存在的人性的阴暗面,敢于让配角们指出乞丐做得不对的地方,同时也能够写出乞丐隐藏在种种缺点之下的、小人物的智慧以及旺盛的生命力。
角色之间的碰撞是相互的。
同伴们从主角身上学会了迂回,不再横冲直撞,鬼点子频出,同时,一些违背原则的事情,他们就算牺牲生命,也绝不会触碰。
主角从同伴们身上学会了何为“侠义”,渐渐的,他遇到问题不再一味地往后缩,开始挡在朋友们的身前,学着挺直腰背,承担责任,信守承诺,直至拔出那柄如春风般温润、又如冬雪般凛冽的君子剑。
名剑认主。
乞丐曾使出吃奶的劲都没办法拔出来的剑,在他真正明知前方是死亡依旧站在朋友们的前面时,这柄君子剑呼啸着回应,毅然出鞘。
他不是孟引舟,他永远不会成为孟引舟。
但是没关系,他找回了他丢失的半颗心,擦掉表面的泥泞之后,依然熠熠生辉。
播到君子剑出鞘这一集,《踏歌行》收视正式破2,达到惊人的2.667%,网络热度断层第一。
【无与伦比的震撼。】
【燃炸了,剑鸣声和bgm一起我瞬间头皮发麻。】
【救救我,这个片段我循环一天了,出不来,根本出不来!】
【没有多余的台词,仅仅是一个鼓足勇气站出来的背影,我竟感动得热泪盈眶。】
每一位观众都见证了主角成长的过程,他胆小、懦弱、贪生怕死。
一个渺小到只为了活着就用尽各种手段的人,做好了为他人赴死的准备。
这种极致反差产生的弧光,把主角的人格魅力几乎推到了巅峰。
孙明擅长历史剧,而历史剧的基本要求是严谨,他用写历史剧的严谨性一步步铺垫出了主角的成长,每一个脚印都历历在目,扎实得让人心服口服。
邓哲飞的整体调度更是成熟到近乎恐怖,镜头的衔接、光影的处理、实景的质感、适宜的背景音乐,以及让人眼花缭乱的打戏,没有一点短板。
当一切都烘托上去时,黎陌要做到的,却是极尽克制。
克制之下,是奔腾的岩浆,如何将这两个完全相反的情绪融合在一起,黎陌也是下了大功夫。
这场戏黎陌一共演了两遍,一遍是根据孙明原本的想法,来一次彻彻底底的爆发,一遍是黎陌自己的理解,因为他觉得气氛都到这了,再爆发的话会显得有些过犹不及,影响整体的协调性。
邓哲飞和孙明仔仔细细反复对比了好几遍,最终选择了黎陌理解的版本。
孙明拍打着肩膀,不得不服:“唉,术业有专攻啊。”
爆发这一版当花絮被剧组放在了网上,吃瓜群众们纷纷来围观。
【有一说一,这一版礼帽老师演得也好好啊。】
【可能是先入为主,我还是觉得正片里的那段更好。】
【我也,这版的感染力很强,可好像少了一点值得回味的余韵。】
【只有我想感叹,礼帽老师的演技似乎又又又进步了吗……】
【楼上你不是一个人!】
《踏歌行》主线其实很简单,无非是围绕真正的孟引舟的死亡,而牵扯出来的一系列事件。
越简单的主线越考验编剧的功底,如何将这个简单的故事讲得跌宕起伏,如何塑造立体的角色,孙明简直给出了教科书一般的答案。
幕后大boss早已明牌,毕竟杨程远基本不可能只演个默默无闻的工具人师父,邓哲飞也没想藏着掖着,时不时给到师父一些意味深长的镜头。
师父的目标称得上极其俗套,他是前朝皇族,试图利用江湖的势力推翻新朝,可真正的孟引舟察觉到了不对,被师父直接灭口。
君子剑孟引舟名震江湖,师父不想引起动荡,就随机挑了一个乞丐,喂了可以改容易面的蛊虫,引导着乞丐扮演孟引舟,待日后时机成熟,师父便揭穿乞丐的真面目,把杀害真正孟引舟的锅推到乞丐身上,并给乞丐做一个新朝的身份,自己则趁着江湖群雄义愤填膺的时刻,振臂一挥,推翻新朝的统治。
孙明在头脑风暴的过程中,其实有想过,要不要设置成孟引舟重伤未死,失去记忆流落到乞丐堆里,最后恢复记忆,揭开师父的真面目,自己给自己报仇。
这样设置固然能让剧本的结构更加漂亮,可是,可是。
孙明双手放在键盘上,心想,为什么主角不能是乞丐呢?
他没有隐藏的身世,没有高尚的情怀,挣扎着从乱世活了下来,人生最大的愿望只不过是天天吃饱饭。
假君子成了真侠客,好像也很有意思。
于是,故事大纲便这么定了下来。
面对暴露了真面目的师父,乞丐竟出乎意料地沉默。
他不是傻子,不是君子,摸爬滚打了二十年,“师父”的种种不对劲他早已看在眼里。
新朝减免了赋税,越来越多的人找回了自己的家乡和土地,被搜刮一空的房子里多了些锅碗瓢盆与孩子老人们的笑声。
人总是很容易满足。
乞丐也是。